ch1-b1-0
新闻动态
热门文章
推荐文章
新闻动态

陕西国画院黄河主题中国画作品巡展写生团 《长安画派的当下意义》座谈会在绥德举行

发布:2020-10-21  (浏览 881 人次)

微信图片_20201103171926.jpg

 10月20日,陕西国画院在绥德写生途中召开了《长安画派的当下意义》座谈会。王潇副院长做学术主持,阐明提出《长安画派的当下意义》这个课题的构想和未来设想。我院理论研究室主任郑伟斌会场主持。


微信图片_20201103171938.jpg


 王潇副院长指出:座谈会本来是要在咱画院举行,但是这次安排在写生途中更好,这是我们内部画家为促进自身艺术实践的提升进行一个重要交流和座谈。方济众是陕西国画院首任院长,我们画院是传承和弘扬长安画派艺术精神的重要阵地。长安画派对全国,对西安,对整个画坛影响都很大,那么对我们画院的影响和当下的指导意义在哪里?这个很关键。希望画院的理论家、画家应该深入的进行研究,梳理、挖掘出精髓,特别是找出对当下艺术实践有可借鉴的地方,这种研究的目的是来切实指导我们的创作实践。所以,在这次写生途中,做这个主题座谈会,结合写生实践来挖掘长安画派的精神价值、探讨长安画派对当下影响和作用,我就觉得这具有非常大的现实意义。

 一个画派的形成,并能影响如此之大,时间这么长久,一定是具有多方面的综合原因,这是一种沉淀。赵望云是画派的奠基人,他年轻时就面向大众,走出象牙塔,走向十字街头,创作了许多以描绘大众生活主题的作品。长安画派从黄土开端,又扎根黄土,对黄土的描绘是感情使然而不是选择。这个画派一个最重要核心就是创造性,他们创造性体现在多方面,简单说就是方向、题材、手法在当时绝对的新。显著的特点是生活。之后是传统。整个观念路线是:(传统)—生活—传统。从人物画来说,石鲁早期那些作品借鉴西画造型体系,形象写实,非常生活化。自他梳理、研究、撰写画论开始大补传统这一课以后,艺术观念发生巨大变化,从以形写神转向以神造型,无论人物、花鸟、山水、书法、从具象到意象,从生活走向精神。

 总之,长安画派准确来说就是赵望云、石鲁那六个人,不是后来谁都叫长安画派。我们每位画家,着重对长安画派画家风格特点、形成的原因,做详尽的研究和梳理,然后提出个人观点、启示进行交流。


 接着乔建业副院长发言:对长安画派有几点需要明确,一,是当时长安画派占有独特的地域,作品表现了独特的地域特点,黄土高原、关中、陕南是画家们生活、生存、写生活动的地域。

 二,是长安画派精神是什么?这个需要明晰。

 三“一手伸向生活,一手伸向传统”到底是怎样的?

 四,以刘文西为代表的“黄土画派”,也以画黄土高原为主题,可以认为是长安画派的延续。

 五,长安画派诞生在黄土地,又扎根黄土地,作品展示黄土地。给我们的启示:扎根现实生活。长安画派之后,我们这一代画人的使命——守土有责!

 六,这是我们画院的使命和担当,我们应有所作为,要有所作为。


微信图片_20201103171942.jpg


微信图片_20201103171946.jpg


 郑伟斌:为什么要继续和持续研究长安画派?第一,陕西国画院是长安画派建立的学术阵地,我们画院青年一代对长安画派的研究与学习是责无旁贷的。第二,长安画派的艺术精神、笔墨与技法体系在今天依然有其鲜活的生命力,上个世纪中国画所面临的问题与境遇在当代依然存在而且非常尖锐,长安画派在解决这些问题上所摸索出的经验与成果对我们有很大的借鉴价值。第三,明年,2021年是长安画派进京展60周年,借此契机,我们画院应该有更多的举措,对长安画派的研究和学习应该有多样化的手段,让研究和学习活起来,对自己有益,对画院有益,对当下的国画发展有益。

这是我的开场白,下面我们逐一发言。首先请苗壮老师谈一谈他的观点。


 苗壮:我个人的经历,从小在画院生活,听过不少故事,看过很多作品,也听过很多讲座,当时感觉听不懂。后来上到了美院,有了很多认识。前些年还写过《以石鲁为题谈革命主题的绘画》的文章。

 有一个有趣的事情,长安画派的六个人,都不是长安人,赵望云来自河北,石鲁来自四川,为什么能形成长安画派?

 长安画派精神核心是什么?石鲁曾说,长安画家的精神:创新!创新!再创新!

我理解的长安画派它既不是什么技术,也不是地域,支撑这个画派的是这种创新精神。

 历史的看,长安的衰落,成为文化的洼地,长安画派填补了文化的空白。

 另外,值得思考的是:继承长安画派,该继承什么?

 我以为,是开阔的胸襟,开放的思维。苟日新,日日新!


 耿齐:整个社会都在研究长安画派,不少地方做了很多研究工作,出了很多成果,整体而言,陕西的研究相对比较滞后。

 研究长安画派要更加注重各位画家风格形成的过程!

 而当今,整个画坛存在的最大的问题是“趋同”,没有地域感,这表面上是开放的环境,实质上是不对的!

 求新,求异,如何达到新、异?

 新奇、异是独特的视角!


 白霜亮:长安画派从产生的时间到现在,过了很多年,但依然很热门,依然有很多人研究,究其原因值得思考。

 我认为长安画派是连接历史和现在的桥梁。

 长安画派他们那个时代,在文学、音乐、戏剧、舞蹈等,都产生了很多具有时代特征的代表作。


 郭禹池:探求长安画派的当下意义,首先弄清楚两个问题。

一是,长安画派在二十世纪美术史的地位。为什么会被称为二十世纪最重要的画派?

 历史的看待长安画派画家,他们的创作,契合了新中国文艺发展的方向。他们是“文艺为工农兵服务,文艺为大众服务,文艺为社会主义服务”文艺方向的宣传者,是文艺方针的践行者,我认为把握文艺方向是这个团队站在文艺前沿的基础,他们是引领者。

 二,是“一手伸向生活,一手伸向传统”的长安画派艺术主张是如何形成的?

 长安画派画家的艺术创作一开始是服务于政治路线,但并没有明确的主张。社会主义建设为主题,他们都关注现实生活、注重内容与形式多样性,并注重对传统的学习,渐渐的有了共识,“一手伸向生活,一手伸向传统”的口号就明晰起来,成为长安画派画家群体共同遵循的创作原则。

 长安画派的当下意义,这是一个宏大的命题,也是一个具有使命感的命题。我们来思考“当下意义”,从具体的图式语言的创造,理论认识上的建树,文艺方向的把握,文化品格的建构四个点入手做深入系统的思考,并自身身体力行的践行,可能会有所收获。


 韩勃正:我认为探究长安画派的当下意义,它不是历史。历史资料谁都会去查,它是没有意义的!有价值的是长安画派对当下的影响。

 一,长安画派的精神,首先是革命的精神。

 二,画派不是被打造的,我反对长安画派是被打造的说法。

 三,实事求是,尊重历史,尊重现实。在生活中用真情实感创作作品。

 四,艺术创造就是修行,是证经的过程。证经不等于念经。

 五,今天看待长安画派,我觉得要怀有包容的心态,开放的精神。

 六,关于文艺方针、文艺路线,历史上不是没有,“助人伦,成教化”就是文艺路线。


 释一尘:“长安画派”最大的贡献是将中国西部之美推到画坛中心”,使沉寂千年的长安画坛再次回到了中国艺术的中心舞台,确立了陕西在当代中国画创作中的新版图。特别是从后期开始,逐渐将目光投向了传统艺术的“写意精神”上,在审视自身艺术演进历程的基础上讲求写”“骨法用笔”“诗书画印的融合”,呈现出一种“元真气象”,这可以看做是其多年艺术探索的升华和总结。

 今天看来,“长安画派”对绘画艺术的探索精神实际上是上个世纪中国社会发展与文化思潮变革的艺术化体现,这种创新精神一方面充分说明了其对所处时代变革的敏锐洞察力,另一方面也是中国画现代性转型的时代需要。他们是那个特定历史时期的地域文化符号,他们留下的艺术精神和文化遗产为更多后辈艺术家探索西北地域题材中国画创作留下了宝贵的借鉴作用。


 张立:今天谈《长安画派的当下意义》,这是一个大命题,并不好谈,也不是只言片语能谈清楚,我在这里先谈一下自己的一点认识。

 一,新中国成立后,面对新的时代,要求艺术要反映现实生活,为工农兵服务,为政治服务,许多画家一时不知如何入手,1951年李可染发表《论中国画的改造》一文。面对新的生活,在传统的笔墨基础上大胆创新,寻找新的技法形式,表现新的生活,歌颂新时代,长安画派成功的完成了这一历史使命,以石鲁《转战陕北》、《南泥湾途中》为代表的作品,既成功的表现了重大历史题材,又在笔墨表现上做了新的探索。

 二,在笔墨技法上的创新。以石鲁为代表的长安画派画家,积极在笔墨技法上进行探索,石鲁《赤岩映碧流》、《高原放牧》,色墨交融,发展了中国画的传统笔墨。

 三,石鲁将黄土高原题材第一次纳入中国山水画的表现题材,并做了积极的探索。近二三十年来,全国的画家纷纷来画陕北,但真正优秀的作品并不是很多。我们这次来陕北写生,面对生活,从生活中汲取营养,如何总结自己的笔墨语言是一个应该认真思考的问题?


 白海鸿:从上学时起,就了解了长安画派,也知道“一手伸向生活,一手伸向传统”的艺术主张。到没有深入理解。硕士研究生毕业时写过《石鲁陕北题材山水画》,当时,查阅了很多资料,也了解到了画派当时的一些情况。现在再谈长安画派的当下意义,我觉得弄清楚它和其他画派比较的区别是什么?我认为他们很重视生活,生活是第一位的。石鲁就重视很写生。


 徐晓荔:长安画派的意义主要是它的艺术主张,因为在上个世纪中叶,中国画在社会主义建设中该如何发展它的特点以及探索民族绘画语言的表现。

在绘画实践中,民族绘画语言该如何探索和突破,究竟是应该复古?还是该以创新为主?长安画派在这个特殊时期,给我们提供了很好的答案。


 艾欣:对长安画派的了解是从书本上和老师那里得到的。我平时画的工笔花鸟,长安画派目光投向写意,一提到笔墨就想到写意,并常将工笔画放在写意的对立面。写意是一种传统美学概念,并不与题材材料无关,是由中国艺术精神的本质内涵决定的。石鲁曾说过长安画派的艺术精神是探索,不断探索。长安画派以擅长表现西北地域雄浑厚重的人文风情,将这一特征转化为审美意义上的崇高,具有强烈的美学特征。


 黄山云:作为新时代画家,我们应该放下包袱,把握精神,探索自己艺术道路。


 陈延军:长安画派的主题思想:“一手伸向生活,一手伸向传统”。赵望云、石鲁、何海霞诸位先生,都是不可重复的,但主题思想几十年后都会在延续。对于今天的画坛和后代画家仍然具有意义。


 张华副院长总结发言:今天这个座谈会,主要谈长安画派的当下意义,我个人认为恐怕不一定一下子就能有什么划时代的成绩。但是,以座谈会这种形式,对我们而言就是理论提高的过程。
 作为画家,我们知道理论家不可能给画家弄一套理论方案来,让画家照着操作,就一定能成功。这个无法做到。但是,确实可以通过理论研究梳理出过去成功画家成功的历程。为画家提供有益的参考。就像上次院里邀请江文湛老师讲座时,程征老师说:“看成功画家,不要看他当下的作品,而是要看他的整个创作历程,重视画家成功的过程。那么,一个画派也一样,看它是如何成长为一个画派的!
 谈到长安画派,什么叫画派?就是特定的区域内,有一群画家,他们有共同的思想,共同的绘画精神追求。这一群人必须都在一起。天南一个海北一个,这样就不能叫画派。古今中外莫不如是!那么,谈到这个,我就想到当下责任,我们国画院在地域上,就具有先决条件,这就是前辈画家老先生们给我们传下来的。
 那么,长安画派的过去,刚才的发言已讲的很详细。长安画派的成功,有他们每一个人的坚持、所下的功夫,不懈的追求努力,还有一个时代的给长安画派赋予的特殊任务。在那个大动荡、大变革的社会条件下,出现了一个新的绘画形式。那么,就说,作为这样一种现象,我们现代人如何去思考,我每次谈长安画派,就是他们的现实主义,谈他们如何创新,以及和传统的关系,老是在想这个问题,有的时候需要我们自己的天赋呀,才华呀,技法呀,等等,但是,还有一个大条件,就是社会环境,这其实就像做菜一样,每种调料缺一不可。但现在来讲,我们总在心里着急,尤其是咱们院里领导阶层,恨不得再出现一次长安画派现象,打响一枪。但有时候静下来想一想,或许我们踏踏实实的做,可能是我们下一个高峰,我们和长安画派之间的,我们正在做。这个条件是外部条件加内因同时促成的!
 长安画派的当下意义,我认为弄清楚长安画派当时做的什么?刚才也说的很全面了,尤其是生活,传统我不用说。那么,我们现在深入生活,人家长安画派当时深入生活,从题材找到了绘画语言。
二是,做为画家,你敢不敢迈出一步,走向精神。把握现实生活和精神生活的两个内容,通过我们的努力,再掀起一次高峰。
 所谓谋事在人 成事在天,咱自己要看好咱自己,提高自身素质、素养。提升自己的创作能力!我觉得这是长安画派值得思考的价值。


(文字整理:郭禹池)


微信图片_20201103171950.jpg